Miami, (EFE).- El Museo de Arte Norton en Palm Beach, Florida, anunció este martes una exposición fotográfica titulada 'Presencia velada: las madres ocultas y Sara VanDerBeek', que revela un capítulo en la historia temprana de la fotografía donde las madres fueron deliberadamente ocultadas detrás de elaborados disfraces mientras sostenían a sus hijos.
Desde el siglo XIX hasta la década de 1920 tomar una foto se consideraba un ritual para conmemorar eventos, pero las cámaras eran grandes y necesitaban de varios minutos que llegaban hasta los 15 minutos para poder retratar a los niños.
Los fotógrafos, al notar que los bebés o niños pequeños no podían permanecer quietos frente a la cámara el tiempo suficiente, inventaron un método para mantener a los niños inmóviles utilizando a la madre como mueble, técnica que fue conocida como 'madres ocultas' o ' madres fantasmas'.
La exposición se llevará a cabo del 14 de junio hasta el 30 de noviembre, y pretende tanto mostrar las ingeniosas soluciones que los fotógrafos emplearon para capturar imágenes de niños inquietos durante los primeros días de la fotografía como dar visibilidad a las mujeres en el entorno familiar.
En este sentido, prestá especial atención a la fotografía de la era victoriana, en la cual las madres o las cuidadoras aparecen ocultas detrás de telas o muebles, o totalmente cubiertas donde solo aparecían sus pies bajo los bordes, u ojos asomándose a través de sillas enrejadas, e incluso a veces aparecía con la cara pintada de negro para que solo aparezcan los niños.
"Durante más de un siglo, las historias de estas figuras han permanecido ocultas, guardadas en los estudios de trabajo de los fotógrafos", dijo en un comunicado Lauren Richman, curadora principal de fotografía William y Sarah Ross Soter del Norton.
Como parte de la exposición, la artista contemporánea Sara VanDerBeek creó nuevas obras que se relacionan con estos retratos históricos de 'las madres ocultas', explorando las historias entrelazadas de las mujeres en la fotografía, tanto como creadoras como sujetos.
"Combinar estas fotografías vernáculas con obras de Sara VanDerBeek ofrece una oportunidad para imaginar una narrativa para estos sujetos mayormente femeninos, y reflexionar sobre temas más amplios de la visibilidad, el trabajo y el cuidado, y su forma contemporánea", detalló Richman.
